معماری و بازسازی خانه منوچهری کاشان

توسط مهران محمودآبادی | مهر ۲۶, ۱۳۹۷ | بلاگ

خانه منوچهری در حال حاضر، نمونه ای از بازسازی یکی از عمارت های تاجران دوران قاجار، در شهر کاشان است. هدف از پروژه بازسازی خانه منوچهری، احیا کردن این خانه متروکه و فراموش شده بود. همچنین در این پروژه تنها به بازسازی بنا نپرداختند، بلکه این خانه متروکه را به محلی برای اقامتگاه توریست ها و فعالیت های صنایع دستی نیز، تبدیل کردند. بازدیدکنندگان نه تنها می توانند در این مکان معماری دوران قاجار را ببینند، بلکه می توانند تجربه یک شب زندگی در اتاقی به سبک معماری سنتی ایرانی را نیز داشته باشند. در ادامه این مطلب قصد داریم معماری خانه منوچهری و پروژه بازسازی آن را بررسی کنیم. با ما همراه باشید.

– معماری خانه منوچهری

1. سبک معماری خانه منوچهری

به دلیل آب و هوای گرم و بیابانی کاشان، معماری خانه منوچهری به سبک گودال باغچه است. بناهای معماری شده به این سبک، عایق حرارتی و صوتی می باشند و همچنین دسترسی آسانتری به قنات دارند. در ساخت خانه منوچهری برای حفظ حریم شخصی، بخش های مختلف خانه به وسیله راهروها و هشتی ها به یکدیگر متصل شده اند. این راهرو ها هوای تازه و حریم خانوادگی را در آن زمان، در خود حفظ می کردند. خانه منوچهری دارای آب انبار و سرداب است که فضای داخلی سرداب از طریق بادگیرها همیشه خنک می شود. این بنا از مخلوط خاک و آهک و نمای خارجی آن از آجرهای گلی ساخته شده است.

<< ورودی خانه منوچهری >>

<< سرداب خانه منوچهری >>

2. قسمت های مختلف خانه منوچهری

خانه منوچهری در جهت محورهای شمالی و جنوبی جغرافیایی ساخته شده است که اتاق هایش در بخش های شمالی، جنوبی و شرقی خانه قرار دارند و تنها یک اتاق در بخش غربی آن واقع است. در بخش جنوبی خانه منوچهری، طبقه اصلی دارای یک ایوان بزرگ با سقف مرتفع طاقی شکل است که در پشت ایوان، اتاق اصلی خانه قرار دارد. این اتاق در حال حاضر به عنوان لابی هتل کارایی دارد. در بخش شمالی خانه، اتاق پنج دری شاهنشین قرار دارد که درهای آن رو به حیاط است. در بخش شرقی خانه منوچهری، اتاقی با سازه هندسی یزدی بندی در سقف و پنجره های رنگی وجود دارد که در حال حاضر به عنوان رستوران از آن استفاده می کنند.

<< بخش جنوبی خانه منوچهری >>

<< بخش شمالی خانه منوچهری >>

<< بخش شرقی خانه منوچهری >>

<< رستوران خانه منوچهری >>

3. بخش های مختلف خانه منوچهری

اتاق ها و بخش های مختلف خانه قدیمی بعد از بازسازی کارایی های مختلفی مانند اتاق های هتل، رستوران، فروشگاه صنایع دستی، کارگاه مخمل بافی، نگارخانه و سینما کوچک پیدا کردند. هتل منوچهری کاشان در حال حاضر دارای 8 اتاق برای اقامت مسافران است که هر یک معماری خاص و منحصر به فرد خود را دارند. این اتاق ها دارای شکل منظمی هستند و همه آن ها دارای چشم اندازی به حیاط مرکزی هستند. سقف های اتاق ها از کاشی های گلی و آجر ساخته شده اند و آن ها را با نقاشی و گچ کاری تزیین کرده اند. درها و پنجره های خانه منوچهری نیز از چوب افرا محلی ساخته شده اند و درون آن ها شیشه های رنگی و معمولی قرار داده اند.

<< اتاق اقامتی مسافرین هتل منوچهری >>

<< اتاق اقامتی مسافرین هتل منوچهری >>

<< فروشگاه صنایع دستی خانه منوچهری >>

4. حیاط خانه منوچهری

در حیاط خانه منوچهری ترکیب حوض آب، درختان و گیاهان یک محیط زیبا و خنک به وجود آورده است. حوض این حیاط به عنوان یک عنصر زیبایی در آن شناخته می شود که در دو طرف آن باغچه قرار دارد. محلی که آب، نمای خانه را مانند آینه بازتاب می دهد و استفاده کاربردی برای خنک کردن هوای خانه را دارد.

– بازسازی خانه منوچهری

1. الزامات عملکردی در بازسازی خانه منوچهری

الزامات عملکردی برای پروژه بازسازی خانه منوچهری مبنی بر رفع دو چالش اساسی بود:

1. چگونه این خانه تاریخی متروکه را مطابق با استاندارد بازسازی شود؟

2. دیگری اینکه چگونه این خانه به محلی برای هتل و اقامتگاه بازدیدکنندگان تبدیل شود؟

بنابراین بدون اینکه تغییری در عناصر اصلی معماری و زیبایی خانه منوچهری ایجاد شود، کل اتاق های آن، به اتاق های مهمانان هتل تبدیل شدند و امکانات مختلفی مانند سیستم برق رسانی، سیستم تهویه هوا، حمام، آشپزخانه و دفاتر کاری با حفظ ساختار تاریخی به آن اضافه شد.

<< سقف حمام خانه منوچهری >>

2. پاسخ به محدودیت های فیزیکی در بازسازی خانه منوچهری

یکی از چالش های که در بازسازی خانه منوچهری وجود داشت، اضافه کردن سیستم های مکانیکی و فنی مدرن در ساختار تاریخی ساختمان بود. بنابراین سیستم های گرم کننده، خنک کننده، تهویه هوا، لوله کشی و سیم کشی برق بدون آسیب به طراحی و معماری و ارزش ساختمان، پیاده گردید. برای مثال همه سیستم های مکانیکی به طور موفق در بالای سقف ها و یا در اتاق های زیرین با استفاده از کانال های زیرزمینی، تعبیه شده اند. سرویس های حمام در فضای پشتی اتاق ها و فن کویل ها در زیر طاقچه ها قرار داده شده اند. یکی دیگر از چالش های فیزیکی که در بازسازی خانه منوچهری با آن مواجه بودند، انتقال مواد و مصالح بازسازی از طریق راه روها و ورودی ها باریک بود که با استفاده از سیستم های مکانیکی جدید، این مشکل را حل کردند.

3. پاسخ به نیاز مهمانان در بازسازی خانه منوچهری

مهمانان در بازسازی خانه منوچهری، نقطه کانونی فرآیند طراحی بودند. بنابراین رفاه مهمانان در تمام موارد این پروژه، مانند راهروهای هموار و پذیرش هتل در نزدیکی ورودی خانه، در نظر گرفته شد. اتاق های هتل با توجه به معماری تاریخی آن بازسازی شدند و تمام عناصر دکوراسیون سنتی اتاق ها مانند طاقچه ها و گنبدها حفظ گردیدند. همان طور که قبلا اشاره کردیم، همه اتاق ها خانه منوچهری به حیاط دید دارند که باعث لذت مهمانان می شود. در پروژه بازسازی خانه منوچهری، قسمت های متروکه و مخروبه بازسازی و مورد استفاده قرار گرفته اند، مانند لابی قدیمی که در حال حاضر به گالری هنری تبدیل شده است.

<< گالری هنری در خانه منوچهری >>

مطالب مرتبط:

با تاریخچه و معماری خانه عامری ها کاشان آشنا شوید!

هتل عباسی، کهن ترین مهمانسرای جهان

هتل داد یزد، هتلی با معماری کهن ایرانی

سیزده ساختمان نمادین که توسط فرانک گری طراحی شده است – قسمت دوم

توسط مهران محمودآبادی | مهر ۲۴, ۱۳۹۷ | بلاگ

در قسمت اول با معماری شش ساختمان مهم و برجسته ای که فرانک گری طراحی کرده است آشنا شدیم. همان طور که دیدید، استفاده از اشکال هندسی نامنظم، منحنی ها و پیچیدگی ها در طراحی نمای خارجی، معماری آن ساختمان ها را کاملا منحصر به فرد کرده است که نمونه آن ها را به ندرت در دیگر ساختمان ها دیده ایم. در ادامه با ما همراه باشید تا با معماری هفت بنای دیگر از فرانک گری آشنا شویم.

ساختمان شماره هفت که توسط فرانک گری طراحی شده است: گالری هنر اونتاریو در تورنتو کانادا

گالری هنر اونتاریو یکی از بزرگ ترین گالری های آمریکای شمالی است که بیش از 80 هزار اثر هنری در آن قرار دارد. از سال 1974، چهار بار بازسازی به روی این ساختمان انجام گرفته است و فضای آن را وسعت داده اند.  عیار و شاهکار طراحی فرانک گری در این ساختمان، در نحوه اتصال فضای شهری به داخل گالری مشخص است. به کار بردن پلکان های مدور در فضای داخلی و استفاده گسترده و وسیع از شیشه در نمای خارجی که در طول روز باعث می شود فضای داخلی با نور طبیعی روشن شود، از ویژگی های خاص معماری فرانک گری در این ساختمان است.

ساختمان شماره هشت که توسط فرانک گری طراحی شده است: مرکز هنرهای نمایشی ریچارد فیشر در نیویورک

نیویورکی ها مرکز هنری ریچارد فیشر را بهترین سالن کنسرت نیویورک می دانند. انرژی مورد نیاز برای استفاده از سیستم های حرارتی و تهویه هوا این ساختمان کاملا از منبع انرژی زمین گرمایی تامین می شود که باعث شده است این ساختمان مطابق با استانداردهای زیست محیطی، از هیچ گونه سوخت فسیلی استفاده نکند. پروژه ساخت مرکز هنرهای نمایشی ریچارد فیشر سه سال طول کشید و سر انجام در سال 2003 افتتاح شد. فرانک گری طراحی این ساختمان را با همکاری متخصص آکوستیک یاسوهیسا تویوتا انجام داده است. نمای خارجی جلو ساختمان را می توان اینگونه تفسیر کرد که یک ماسک نمایشی چهره ساختمان اصلی را پوشانده است و استفاده از اشکال انتزاعی در معماری آن، ویژگی مشترکی است که در طراحی اغلب ساختمان های فرانک گری دیده می شود.

ساختمان شماره نه که توسط فرانک گری طراحی شده است: موزه فرهنگ هنر موسیقی پاپ در سیاتل

فرانک گری در هنگام طراحی موزه فرهنگ هنر موسیقی پاپ سیاتل، از آلات موسیقی الهام گرفته است. او تعدادی گیتار الکتریکی خریداری و آن ها را به قطعات کوچک تر تقسیم کرد، سپس طراحی بخش هایی از ساختمان را با توجه به این قطعات انجام داد. این موزه به خاطر طراحی مدرن فرانک گری بسیار شناخته شده است و سالانه از صدها آثار هنری و رویدادهای فرهنگی میزبانی می کند. در بنای این ساختمان بیش از 21 هزار پوشش آلومینیومی و استنلس استیل استفاده شده است.

ساختمان شماره ده که توسط فرانک گری طراحی شده است: کلینیک لو روو در لاس وگاس

کلینیک درمانی و مرکز پژوهشی لو روو در مرکز شهر لاس وگاس واقع شده است و شامل 13 اتاق آزمایش، دفاتر مخصوص برای پزشکان و پژوهشگران، موزه و سالن اجتماعات است. در مورد طراحی مرکز لو روو فرانک گری می گوید: ” من ساختمانی طراحی کردم که مردم از آن بازدید کنند و در آن به گفت و گو به پردازند و با کمک متخصصان، بیماری های مغز و اعصاب را در این ساختمان درمان کنیم.”

ساختمان شماره یازده که توسط فرانک گری طراحی شده است: برج بیکمن در نیویورک

برج بیکمن دارای 899 واحد مسکونی و همین طور دارای یک مدرسه، مرکز درمانی، فضای فروشگاهی و پارکینگ در پایین ترین طبقات است. این ساختمان 76 طبقه در زمان تکمیل خود بلندترین ساختمان نیویورک بود. نمای خارجی این ساختمان موج دار است و از استنلس استیل ساخته شده است که طراحی منحصر به فرد آن توسط فرانک گری، توجه همه جهان را به خود جلب کرده و نیز جوایز مهمی را برنده شده است.

 ساختمان شماره دوازده که توسط فرانک گری طراحی شده است: خانه رقصان در پاراک

طراحی فرانک گری با همکاری ولادو میلونیک، معمار کروات، برای ساخت خانه رقصان که در نزدیکی رودخانه ولتاوا قرار دارد، در سال 1996 انجام شد. معماری مدرن این ساختمان در آن زمان باعث بحث و جدال های زیادی شد. به این علت که خانه رقصان در بین خانه هایی تاریخی که به سبک آرت نوو ساخته شده بودند، قرار دارد و با این سبک معماری هیچ مطابقتی ندارد. با این حال رئیس جمهور وقت جمهوری چک، هاول، از این پروژه به امید اینکه این ساختمان به مرکز فعالیت های فرهنگی تبدیل شود، حمایت کرد که هم اکنون نیز اینگونه است. ما در مطلبی دیگر به صورت جداگانه تاریخچه و معماری خانه رقصان را مورد تحلیل قرار داده ایم، که می توانید آن را در لینک زیر مطالعه کنید.

مطلب مرتبط: خانه رقصان و هر آنچه که در مورد معماری عجیب و تاریخچه آن باید بدانید!

ساختمان شماره سیزده که توسط فرانک گری طراحی شده است:: موزه گوگنهایم بیلبائو اسپانیا

این موزه که یکی از طراحی های برجسته و معروف فرانک گری است که در کناره رودخانه نرویون در بیلبائو ساخته شده است. این مجموعه بزرگ با معماری خاص و منحصر به فرد، نه تنها روش معماری و طرز تفکر مردم نسبت به موزه ها را تغییر داد، بلکه باعث رشد زیاد وضعیت اقتصادی شهر بیلبائو هم شده است. در حقیقت پدیده تحولی شهری بیلبائو بعد از ساخت این موزه شکل گرفت که با عنوان اثر بیلبائو هم شناخته می شود.

مطلب مرتبط: موزه گوگنهایم، اثری از فرانک گری که اقتصاد شهر بیلبائو را متحول کرد!

مطالب مرتبط:

لوکوربوزیه و 12 درس معماری مدرن که می توان از او یاد گرفت – قسمت اول

زندگی نامه و بررسی ویژگی های معماری دنیل لیبسکیند

بیوگرافی و سبک معماری فرانک لوید رایت

سیزده ساختمان نمادین که توسط فرانک گری طراحی شده است – قسمت اول

توسط مهران محمودآبادی | مهر ۲۴, ۱۳۹۷ | بلاگ

فرانک گری، معمار معروف عصر حاضر، در تورنتو کانادا به دنیا آمده است. او کودکی بسیار خلاق بود و در آن زمان توسط مادربزگش تشویق می شد که شهرهای کوچکی از تکه چوب های باقی مانده از مغازه پدربزرگش بسازد. معماری و طراحی ساختمان های شهر کوچک او، از همان زمان استعداد بالا گری در معماری را نشان می داد و دیگران را وادار به تحسین و تشویق او می کرد. امروزه نیز طراحی های شناخته شده فرانک گری، اغلب به عنوان مهم ترین اثرات معماری مدرن مطرح می شود. در این مطلب مهم ترین آثار برجسته فرانک گری را انتخاب کرده ایم که با مهم ترین اثر او شروع می کنیم.  ساختمان بازسازی شده ای در سانتا مونیکا کالیفرنیا که در سال 1978 باز سازی کرد و همچنان در آن زندگی می کند.

ساختمان شماره یک که توسط فرانک گری طراحی شده است: ساختمانی بازسازی شده در سانتا مونیکا کالیفرنیا

این خانه که در سانتا مونیکا کالیفرنیا واقع است، در سال 1920 ساخته شده است. در سال 1977 فرانک گری این خانه را خریداری می کند و به فکر بازسازی آن می افتد. او برای بازسازی این ساختمان، نمای خارجی فلزی طراحی کرد که در سر تا سر خانه دیده می شود و خیلی از ویژگی ها و جزئیات خانه اصلی را پوشانده است. در سال 2012 بازسازی این خانه برنده 25 امین جایزه معتبر انجمن معماری آمریکا شد.

ساختمان شماره دو که توسط فرانک گری طراحی شده است: برجی در هانوفر آلمان

این برج 9 طبقه به سفارش شرکت خدمات حمل و نقل شهری هانوفر توسط فرانک گری طراحی و برای ساخت آن از فولاد ضد زنگ استفاده شده است. طراحی و معماری این بنا به منظور استفاده حداکثری و بهینه از مساحت کوچک زمین واقع در آن دارای پیچش است که از این نظر بسیار جذاب و خاص است. مانند همه ساختمان هایی که فرانک گری طراحی کرده است، این برج با تکنولوژی های مدرن و روز زمان خود ساخته شده است. 

ساختمان شماره سه که توسط فرانک گری طراحی شده است: سالن کنسرت والت دیزنی در لس آنجلس

یک سفر به لس آنجلس بدون بازدید از سالن کنسرت والت دیزنی که یکی از مهم ترین مکان های فرهنگی شهر است، کامل نمی شود. سالن کنسرت لس آنجلس به خاطر معماری برجسته آن، کنسرت های بزرگ و باغ عمومی زیبای آن، به یکی از نمادهای شهر لس آنجلس تبدیل شده است. معماری فوق العاده و عالی این سالن مورد تمجید و تحسین همگان قرار گرفته است و در ساخت نمای خارجی آن، سطوح فلزی شیب دار با سبک شناخته شده طراحی فرانک گری به کار رفته است.

مطلب مرتبط: طراحی و معماری سالن کنسرت والت دیزنی

ساختمان شماره چهار که توسط فرانک گری طراحی شده است: موزه هنری وایسمن در مینیاپولیس

موزه هنری وایسمن در سال 1993 افتتاح شد و در سال 2011 با طراحی و معماری فرانک گری بنای این ساختمان وسعت یافت که یک تجربه منحصر به فرد و جالب برای بازدیدکنندگان محسوب می شود. این ساختمان که اولین موزه ای است که فرانک گری طراحی کرده است، در حاشیه رودخانه می سی سی پی و در داخل محوطه دانشگاه مینه سوتا قرار دارد. منحنی و پیچیدگی های نمای خارجی این موزه هنری از جنس فولاد ضد زنگ است. ناگفته نماند که فرانک گری در طراحی آن از هیچ نرم افزار کامپیوتری کمک نگرفته است.

ساختمان شماره پنج که توسط فرانک گری طراحی شده است: ساختمان پیتر لوئیس در کلیولند اوهایو

ساختمان پیتر لوئیس از زمان ساخت، سال 2002، به عنوان مدرسه مدیریتی برای دانشگاه کلیولند مورد استفاده قرار گرفته است. عکس زیر نمای بیرونی ساختمان است که از نوار و تسمه های فولاد ضد زنگ در کنار نمای آجری اصلی ساختمان استفاده شده است و فضای داخلی آن به صورت پلان باز طراحی شده است. پیتر لوئیس مدیر یک شرکت بیمه بود که از فرانک گری درخواست کرد که خانه او را طراحی کند، خانه ای که مانند آن تا به حال ساخته نشده است.

ساختمان شماره شش که توسط فرانک گری طراحی شده است: مرکز استاتا در ماساچوست آمریکا

مرکز استاتا ری و ماریا یا ساختمان 32 یک مجموعه بزرگ دانشگاهی در دانشگاه MIT است که افراد مشهوری در زمینه علمی و آکادمیک، در این ساختمان دفتر کاری دارند. در ارزیابی هیجان انگیزی که روبرت کمپبل، مقاله نویس معماری بوستون گلوب، انجام داده است می گوید: ” نگاه کردن به جزئیات طراحی و معماری مرکز استاتا هیچ وقت تمام نمی شود. ستون های شیبدار با زاویه های ترسناک و خطرناک، دیوارهای منحنی و به هم ریخته که با زاویه و انحناهای متفاوت ساخته شده اند، ساختمان را به نحوی جلوه می دهند که انگار در حال سقوط است. به هر قسمتی از ساختمان نگاه کنید مصالح آن متفاوت است مانند آجر، سطوح فلزی آینه ای، آلومینیوم و فلزات شکل دار. همه چیز انگار بدون فکر و نقشه طراحی و ساخته شده است و این ویژگی خاص است که آن را نسبت به دیگر ساختمان ها متفاوت می کند.”

به شما پیشنهاد می کنم که قسمت دوم این مطلب را نیز بخوانید تا با هفت ساختمان دیگری که فرانک گری طراحی کرده است، بیشتر آشنا شوید:

– سیزده ساختمان نمادین که توسط فرانک گری طراحی شده است – قسمت دوم

موزه گوگنهایم، اثری از فرانک گری که اقتصاد شهر بیلبائو را متحول کرد

توسط مهران محمودآبادی | مهر ۲۲, ۱۳۹۷ | بلاگ

موزه گوگنهایم با معماری برجسته فرانک گری، امروزه شهر بیلبائو را مقصد خیلی از بازدید کنندگان قرار داده است. از سال افتتاح این موزه، 1997، تا به امروز میلیون ها نفر برای بازدید از این ساختمان، به شهر بیلبائو می آیند. یکی از دلایل موفقیت موزه گوگنهایم در جذب بازدیدکننده زیاد، معماری جذاب و مدرن فرانک گری و همکارانش است که در طول فرآیند طراحی و ساخت، از نرم افزارهای کامپیوتری برای اجرای پروژه کمک گرفته اند. اما این موفقیت تنها به موزه محدود نمی شود، بلکه توریست ها و بازدیدکنندگان باعث بهبود وضع اقتصادی شهر بیلبائو و کیفیت آن نیز شده است. با ما همراه باشید تا در ادامه تاریخچه این موزه و معماری آن را بررسی کنیم.

به چه علتی موزه گوگنهایم در شهر بیلبائو ساخته شد؟

در اوایل دهه 1990، موسسه ای با هدف بازسازی قسمت های مختلف شهر بیلبائو شروع به فعالیت کرد. از برنامه های مهم این موسسه در آن زمان، بهبود وضعیت زیست محیطی رودخانه نرویون و ساخت موزه هنری برای جذب توریست بود. در همان زمان، سالامون گوگنگهایم که توانسته بود از طریق درآمد فراوان از موزه گوگنهایم نیویورک از بحران اقتصادی گذر کند، به همراه توماس کرنز، مدیر موزه گوگنگهایم، تصمیم گرفتند که شاخه ای دیگر از این موزه در اروپا افتتاح کنند. بنابراین مقامات شهری بیلبائو علاقه خود را به افتتاح موزه در شهر خود اعلام کردند و با جدیت و پیگیری های لازم، توانستند مدیران موزه گوگنهایم را به این امر متقاعد سازند.

موزه گوگنگهایم  بیلبائو در چه موقعیت مکانی قرار دارد؟

برای انتخاب موقعیت مکانی موزه گوگنهایم، توماس کرنز، مدیر موزه، در حال قدم زدن به روی پلی در رودخانه نرویون بود که یک زمین صنعتی متروکه در امتداد روخانه، توجه او را جلب کرد و سریعا این مکان را به مقامات شهری بیلبائو پیشنهاد داد. مکانی که در خم مسیر رودخانه و پایین تر از سطح شهر قرار دارد.

چگونه فرانک گری به عنوان معمار موزه گوگنهایم شهر بیلبائو انتخاب شد؟

در سال 1992 شرکت مسئول ساخت موزه گوگنهایم، از سه گروه معماری که در رقابت طراحی این موزه شرکت کرده بودند، خواست که در مدت سه هفته طراحی شماتیک خود را تحویل آن ها دهند. فرانک گری و همکارانش که یکی از سه گروه شرکت کننده در این رقابت بودند، توانستند با طرح نوآورانه و خلاقانه خود، معماری موزه گوگنهایم را در دست بگیرند.

کانسپت شهری موزه گوگنهایم بیلبائو

از ابتدای کار، فرانک گری طرح و برنامه وسیعی را برای فضای شهری اطراف موزه در نظر گرفت. یکی از این برنامه ها بهبود وضعیت خط کناری رودخانه نرویون در نزدیکی موقعیت مکانی موزه بود. او همچنین در معماری موزه گوگنهایم فضای اطراف را بررسی کرد تا بتوان از داخل موزه دید و منظره جذابی به دیگر قسمت های شهر داشت.

شکل و نمای خارجی موزه گوگنهایم از منابع مختلفی الهام گرفته شده است. فرانک گری برای طراحی این موزه از رودخانه کنار آن ایده می گیرد و متحرک ترین عضوهای داخل آن که قایق و ماهی است را برای نمای خارجی موزه انتخاب می کند. همان طور که از عکس زیر پیداست موزه به شکل قایق طراحی شده است و مصالح استفاده شده در نمای خارجی آن مانند فلس ماهی است.

فرانک گری از مصالح  متفاوتی مانند سنگ، فولاد و شیشه برای ایجاد حس های متنوع در موزه گوگنهایم، استفاده کرده است.

یکی دیگر از اجزای کانسپت شهری این موزه، گردش آن در امتداد مسیر رودخانه است. استفاده از حوض در کنار موزه و یک راه خمیده تماشایی، این حس را القا می کند که موزه گوگنهایم مانند قایقی در رودخانه قرار دارد.

هنگامی که از داخل شهر به سمت موزه گوگنهایم در حال حرکت هستید، نمای فلزی متفاوت موزه از بین خیابان های باریک سنتی و قدیمی شهر بیلبائو جلب توجه می کند.

معماری موزه گوگنهایم بیلائو

فرآیند طراحی موزه گوگنهایم بسیار پیچیده و نوآورانه بود. بعد از اینکه معماران مدل شماتیک را طراحی کردند و مدل های مقیاسی ساخته شد، مجموعه ساختمانی با توجه به طرح های ارائه شده باید ساخته می شد. فرانک گری و تیم او در استفاده از نرم افزار کتیا، نرم افزاری که در صنعت هواپیماسازی کاربرد داشت، پیش قدم شدند تا احجام سه بعدی ساختمان را طراحی و مصالح و هزینه موزه را محاسبه کنند.

همان طور که در دیگر پروژه های فرانک گری مانند سالن کنسرت والت دیزنی در لس آنجلس دیده ایم، نمای خارجی از چهارچوب های فولادی ساختمانی که با ورقه های فلزی پوشانده شده اند، ساخته شده است.

او برای پوشش سطحی موزه گوگنهایم که مقابل رودخانه قرار دارد، آلیاژی با ضخامت 0.3 میلیمتری از تیتانیوم و زینک را انتخاب کرد، که مقاومت و انعطاف پذیری بالایی دارد و در آب و هوای ابری شهر بیلبائو، این آلیاژ نسبت به استیل، رنگ های زیبا تری از ساختمان بازتاب می دهد.

ساختمان موزه گوگنهایم در مرکز محوطه قرار دارد که از 20 گالری هنری در سه طبقه تشکیل شده است. در سمت غرب ساختمان هم کافی شاپ، مغازه و سالن کنفرانس قرار دارد. در فضای داخلی این موزه نیز یک سالن مرکزی با سقف مرتفع ساخته شده است که از نظر طراحی و معماری بسیار برجسته است. در این سالن پلکان های پیچ در پیچی وجود دارد که شما را به دیگر گالری ها ارتباط می دهد.

در اضافه، هم سالن مرکزی و هم گالری ها دارای چشم انداز به فضای اطراف موزه هستند که این چشم انداز به روی شهر یکی از اجزای مهم معماری این موزه است.

بزرگ ترین گالری موزه گوگنهایم بیلبائو با طول 130 متر، به شکل ماهی ساخته شده است که در آن تندیس و مجسمه های بسیار مهم نمایش داده می شود.

مطالب مرتبط:

– سیزده ساختمان نمادین که توسط فرانک گری طراحی شده است – قسمت اول

– تاریخچه و معماری موزه گوگنهایم نیویورک

– بررسی طراحی و معماری معبد لوتوس هند

طراحی و معماری بی نظیر هتل آتلانتیس دبی

توسط مهران محمودآبادی | مهر ۱۹, ۱۳۹۷ | بلاگ

هتل آتلانتیس دبی که یکی از با شکوه ترین و مجلل ترین هتل های جهان محسوب می شود، توسط تعدادی از طراحان و معماران معروف بین المللی خلق شده است. شما با نگاه کردن به بخش های مختلف این هتل و عناصر معماری استفاده شده در آن، به استعداد ناب معماری دیوید راکول و جفری بیرز پی خواهید برد. هتل آتلانتیس دارای 23 طبقه است که از 1539 اتاق برای اقامت مهمانان تشکیل شده است. با ما همراه باشید تا در ادامه این مطلب، طراحی و معماری ورودی هتل، اتاق ها و رستوران های این هتل را برای شما عزیزان توصیف کنیم.

برج های سلطنتی یا THE ROYAL TOWERS، ورودی هتل آتلانتیس دبی

در ورودی و لابی بزرگ هتل آتلانتیس دبی، استفاده از آب، نور و صدا، فضای خاص و منحصر به فردی به وجود آورده است که همه بازدیدکنندگان را مجذوب خود می کند. شما می توانید از منظره خیره کننده پنجره های این لابی باشکوه، به جزیره نخل جمیرا و خلیج فارس ساعت ها لذت ببرید. ارتفاع سقف لابی 19 متر است و کف آن از سنگ مرمر پوشیده شده است. در معماری داخلی لابی هتل آتلانتیس، آثار مختلف هنری به کار رفته است. با قدم زدن در لابی، مسجمه 10 متری شیشه ای توجه شما را به خود جلب خواهد کرد. مسجمه ای که در ساخت آن توسط دیل چیهولی، بیش از 3 هزار شیشه دمیده شده با رنگ های مختلف استفاده شده است.

از دیگر عناصر هنری که در لابی استفاده شده است، هشت نقاشی دیواری است که توسط هنرمند اسپانیایی، آلبینو گونزالس، نقاشی شده است. نقاشی ها شرحی از سیر حرکتی برج های فلکی و سیاره های تقویم شمسی است و داستان شهر اساطیری و باستانی آتلانتیس را بازگو می کند. تقویم شمسی در سرتاسر هر هشت نقاشی دیواری تقسیم شده است و فصل های سال را نشان می دهد. همچنین اساطیر عرب و داستانی که در طول تاریخ بر آن ها گذشته است، در این نقاشی ها به تصویر کشیده است.

اتاق و سوئیت ها در هتل آتلانتیس دبی

در هتل آتلانتیس دبی اتاق ها و سوئیت هایی زیادی با امکانات متنوع وجود دارد که هر یک از آن ها دارای منظره شگفت انگیز رو به دریای اطراف است. محل های اقامت این هتل از اتاق های مجلل 45 متر مربعی تا مجموعه ای از سوئیت های بزرگ تشکیل شده است. دکوراسیون داخلی هر یک از آن ها مطابق با اصول مدرن و امروزی انجام شده است. یکی دیگر از ویژگی های برجسته اقامتی این هتل، حمام های لوکس اتاق ها است که با وان هایی از جنس سنگ مرمر و گرانیت و دوش های بارانی یا سقفی تجهیز شده است.

در ادامه برخی از بزرگ ترین سوئیت های هتل آتلانتیس دبی را معرفی خواهیم کرد:

– سوئیت های Royal Bridge هتل آتلانتیس دبی

سوئیت های Royal Bridge در بین برج های شرقی و غربی واقع شده اند که دارای مساحت 924 متری هستند. طراحان آسانسورهای مخصوصی برای دسترسی به این سوئیت ها در نظر گرفته اند. این سوئیت دارای سه اتاق خواب است که دیوارهای شیشه ای اتاق ها چشم انداز زیبایی را برای مهمانان ایجاد می کند. سوئیت های Royal Bridge نیز دارای یک اتاق ناهار خوری، 6 تلویزیون با آخرین تکنولوژی و یک اتاق خواب مستر با تخت مخصوص و پارچه های کتان هستند.

– سوئیت های مخصوص زیر آب هتل آتلانتیس دبی

سوئیت های مخصوص زیر آب هتل آتلانتیس دبی، دارای یک اتاق خواب مستر است که دیوارهای شیشه آن به مهمانان اجازه می دهد که از اتاقشان منظره جذاب و منحصر به فرد داخل دریا را ببینند. این سوئیت های 165 متر مربعی دارای سه طبقه است که اتاق نشیمن و ناهارخوری آن از طریق راه پله و یک راهروی بزرگ قابل دسترسی است. اتاق خواب مستر سوئیت های زیر آب، دارای تخت مخصوص و رو تختی های کتان است که از دیوار شیشه ای رو به رو آن داخل دریا را می توان دید. در حمام مستر این سوئیت نیز می توانید به حیوانات دریایی که در حال شنا کردن هستند، نگاه کنید.

رستوران های هتل آتلانتیس دبی

– رستوران Ronda Locatelli در هتل آتلانتیس دبی

معماران و طراحان این رستوران مطابق با استانداردهای بین المللی، مکانی خارق العاده و منحصر به فرد در داخل هتل آتلانتیس دبی به نام Ronda Locatelli ساخته اند. برای دکوراسیون رستوران با سبک روستیک، معماران از فضای خودمانی و گرم خانه های روستایی ایتالیایی الهام گرفته اند. یک استخر آب و شومینه مخصوص در ورودی رستوران و صندلی های چوبی مخصوص، حس صمیمیت و گرما را به مهمانان انتقال می دهد.

– رستوران Gordon Ramsay’s Bread Street Kitchen در هتل آتلانتیس دبی

طراحان و معماران این رستوران از ترکیب خصوصیات و دکوریجات سنتی و مدرن برای ایجاد فضایی گرم و صمیمی استفاده کرده اند.

– رستوران Nobu در هتل آتلانتیس دبی

طراحان از عناصر سنتی و امروزی ژاپنی ها در طراحی رستوران Nobu استفاده کرده اند. عناصری مانند درخت زبان گنجشک، سنگ های رودخانه ای، شاخه ها، بافتنی های طرح دار و سبدهای ماهیگیری

– رستوران Seafire در هتل آتلانتیس دبی

طراحی رستوران Seafire به سبک امروزی و مدرن است که از طریق درهای روستیک می توانید داخل آن شوید. طراحان با استفاده از چرم به رنگ شکلاتی سقف را تزیین کرده اند که حس صمیمیت را به مهمانان منتقل می کند.

– رستوران Yuan در هتل آتلانتیس دبی

طراحان رستوران Yuan، زیبایی چین قدیم را در این مکان به تصویر کشیده اند.این رستوران به مهمانان اجازه می دهد در یک محیط مدرن، تجربه خوردن غذای چینی در خاورمیانه را داشته باشند. طراحی معماری این رستوران یک سبک معماری چینی است، به این معنی که ساختمان از چهار سمت توسط حیاط احاطه شده است. از عناصر معماری چینی مانند درهای بزرگ چوبی، دیوارهای طرح و نقش دار و اتاق خصوصی صرف غذا نیز در آن استفاده شده است.

– رستوران Saffron در هتل آتلانتیس دبی

این رستوران به سبک مدرن طراحی شده است. رستورانی به سبک دکوراسیون مینیمال که دارای سقف بلند و رنگ های قرمز و نارنجی در طراحی داخلی آن است. یک بخش مرکزی برای آشپز نیز وجود دارد که مهمانان می توانند نحوه آماده شدن غذا را ببینند.

مطالب مرتبط:

هتل پاریس لاس وگاس، پاریسی دیگر در آمریکا

معماری و بازسازی خانه منوچهری کاشان

هتل عباسی، کهن ترین مهمانسرای جهان